sábado, 11 de julio de 2020

Escribirse es sólo estar allí.

Cuando regresó, la historia  aún estaba allí.

Vintage 
 Imagen relacionada


La escritora como personaje o maestra de sus talleres: EdnaAponte

Talleres de escritura edna aponte

 

Mi nombre es Edna Aponte
soy escritora desde chiquita y nací en un verano del 68 en Galicia.

 Pero llegué a México chiquita y rápido, porque a mi papá le gustaba más que nada en el mundo ver a sus amigos entrañables del exilio español. Entre ellos contamos a los niños de Morelia, y mi me daban una curiosidad casi fatal porque les preguntaba cosas raras; cómo - Si no tienes padres, ¿eres más feliz solito? 
 
A lo que mi papá solamente le gustaba agregar; -Dice la niña que si sois feliz con vuestra libertad. También he de confesar que  de niña me cantaban canciones del antiguo Sefarad con lo cual pues mi origen sefardí me ayudó a saber que los versos nacen del alma, de dónde uno es.
 
Esta es mi Rayuela personal, para que mis alumnos también sepan que su maestra de tanto viaje entre México y Galicia se le olvidó ser formal, porque se la pasaba saltando de avión en avión (versión mexicana de la rayuela) Sobre mi trabajo les aviso que imparto talleres de escritura creativa para la Cafebrería el Péndulo desde hace 7 años o más...

Estudié letras hispánicas en la UNAM y me especialicé en Escritura creativa en España.Medito cada día para mantener la quietud, el silencio interno y la apertura de mi mente alineadas a mi cuerpo mente y energía (el Budismo es una forma de vida como la  escritura en todas sus luces y color) Escribí ya varios poemarios y ficciones postales que pueden mirar en mi blog.



La imagen puede contener: una persona



Escribe tu Rayuela/Taller virtual (salta : aquí es)



Cuando regresó, la historia aún estaba allí.
ÁGORA NÓMADA

TALLER:ESCRIBE TU RAYUELA

CREACIÓN Y COORDINACIÓN:
Edna Aponte (escritora)

Talleres de escritura creativa
 (registro Indautor 2019- 1968)

Crear un texto /

con y dentro

de

una 

rayuela.

 

Fotografías de Julio Cortázar que sólo un verdadero admirador ha ...



RECAPITULACIÓN/
Escribe tu Rayuela
sesión # 1
índice /introductorio
-En esta recapitulación, podrás encontrar; la forma en al que hemos trabajado durante los módulos impartidos en: ágora nómada.
-La primera y segunda sesiones de Rayuela: crean la unión entre la tierra de los proyectos,planes de escritura, con el cielo de la proyección imaginativa y textual.

 

Cómo trabajamos y escribimos en un taller de "ágora nómada" 

Un breve recorrido por nuestras coordenadas de  ágora nómada. Un espacio para textualizar.

Módulos para armar
Ciclos
  1. Escritos para leerse más de una ocasión.
  2. Del cuaderno literario a la obra de cartón.
  3. Escribe tu Rayuela.

Taller de escritura creativa.

¿Qué es y cómo  funciona?

En un taller  se abre el corazón, se crea un espacio interior que nos indica el camino. En un taller hay señales invisibles, que nos tocan la mente y nos despiertan, nos invade un aliento de apoyo hacia nuestro proceso creador. Creamos una especie de escritura invisible con las dos manos, hasta llegar al libro de carne y hueso. Un taller es un espacio donde se manifiesta la creación y se comparte en su esencia primigenia con quienes lo habitan.

De nuestros ciclos

  1. 1. Escritos para más de una ocasión
Este taller se manifestó en la realidad en el 2016. Nació como un ejercicio literario en una librería de ocasión de la ciudad de México. Y durante dos años trabajamos mes a mes para darnos el regalo de la palabra. Finalmente nos dispersamos al pasar al instante de la obra, una vez que el taller les titula como autores ya pueden volar, alli está su obra. La finalidad fue entrar en la textualidad a partir de un plan o trazo  que completara la antología del grupo.

2. 
El pre-texto.Taller: del cuaderno literario a la obra de cartón

Comparto con amor, las antologías de mis talleres, los textos, la experiencia de las palabras a la intemperie, para dar esperanza multicolor, abrazos cálidos para los días por venir, las palabras nos abracen a todos en su luz. ahora. En esta ocasión, ciclo o etapa del ágora creamos este libro de cartón, un "libro de corrección" como un camino más, para quienes se han acercado de cualquier forma a mis clases y han sido tocados por esta fuerza de la vida: la escritura, ese pulso herido que late detrás de las cosas;la lletra ferit, como la voz catalana de los heridos de la letra, asi se les nombra a los que escriben, a los que escribimos;heridos de la letra,iluminados por su fulgor en el gran laberinto de las causas y sus efectos.

En un taller se abre el corazón literario. En cada estación urge abrir la libreta cargada de frutos por caer. Despertar los tantos textos que habitan en el sueño del cuaderno, de interminables notas literarias. Despertar las hojas en cada estación del año; la lluvia y el sol les brindarán una vida abierta y clara.

Acercarse a la experimentación literaria desde el cuaderno, y trazar el camino hacia el ágora nómada que te dará una vereda amarilla,un espacio, un lugar de trabajo, es decir; un taller que permita ir del cuaderno literario, al siguiente paso en el mapa de la creación, y de allí a la coordenada que apunta hacia a la recopilación de textos, ficciones, poemas. En un "cuaderno literario" escribimos y pegamos todo aquello que nos da inspiración, coordenadas para nuestro aliento por la palabra: como en"El país de las mandrágoras" de la escritora EthelKrauze quien confiesa su experiencia ante la libreta, la autora remata este aliento en el cuaderno que le dicta;
"...es al abismo feliz de la escritura" (...) "¡ No puedo creer lo que ocurre ¡ ¡La página está totalmente escrita. El cuaderno todo plagado de letras.Letras que forman palabras.Palabras que se colaron por la fuerza, porque no son mías." Y con este tono iniciamos, el viento abrió los cuadernos y llegaron sus hojas hasta  donde las páginas se recrearon, se reescribieron.
El taller de mi "ágora nómada" te lleva al logro, al crear la forma para sacar la literatura latente que habita en tus cuadernos, y acercarte al camino del libro.

El único requisito necesario, fue traer el cuaderno repleto de textos listos para saltar a la realidad; y abrimos el espacio para su manifestación. ¡Es maravilloso, mis talleres son estacionales y según los días trazamos veredas para dar camino a nuestros libros de corrección, que merecen su "escritura a la intemperie" en un ejemplar "cartonero", recién salido de esta ágora nómada donde le dimos esta forma.

Creamos el método para darle cuerpo, trama a los hilos de palabras, de palabras nómadas a los textos, un espacio en el camino de la manifestación. Los tallerístas que crean estas obra a la intemperie y de cartón, trazan y labran sus palabras una a una. Extrajeron de sus notas lo que había que dejar de una vez por todas a la intemperie, darle luz, jalar el fruto ya maduro.

3.  Escribe tu Rayuela

Escribir la "tura" esa forma que Cortázar crea para enviar a la literatura a sus hermanas; cultura, arquitectura, escultura, pintura, todas son: "Litera"tura". En este ciclo el plan es saltar, el método saltar sobre  la Rayuela. Reunimos palabras y frases rayuela, para crear nuestro modelo para armar.  Mis talleres proponen un modelo para armar, un modelo literario orgánico, por lo cual te puedes integrar fácilmente. Con tu plan de trabajo y cuadernos o sin ellos, partir de nada, del vacío donde se mira una casilla, cuadrito de la rayuela para rellenar.

.La Rayuela Cortazariana, nos apoyará en este taller para diseñar nuestro método de escritura literaria.

El escritor de Rayuela, denomino a la escritura como una "tura" que se crea asi misma... como la cultura, la escultura, la aventura, asi mismo experimentaremos con este método para extraer nuestros textos y llevarlos a la "tura", a la literatura. Dibujaremos nuestras rayuelas individuales, y abordaremos la técnica de las derivas creativas para el desarrollo del proceso creador. Solamente requieres de la iniciativa y la disciplina para construir el ritmo del proceso creativo. Los cuadernos multicolor esenciales para un taller de escritura y las "turas" que esboces serán el principio de tu obra literaria.

Ubicaciones físicas y virtuales:
para clases
Dada la naturaleza de esta ágora, que se crea en el movimiento, es nómada, hemos tenido varios espacios, dos principales en librerías de ocasión, de viejo como se les conoce, y estuvimos en Orfeo Catalán. Y ahora migramos al ciberespacio, esta Rayuela en línea se encuentra accesible en los talleres virtuales de Cafebrerías el Péndulo.



Taller autodidáctico:

Escuchá los mejores textos de Cortázar leídos por él mismo

Lección # 1 para Escribe tu Rayuela.              

INSTRUCCIONES para a

Para escribir y saltar;de cómo escribir, iniciar los saltos en tu rayuela.

 Una vez ubicada simplemente la imagen, la figura de la rayuela, sencilla  e infantil, es importante  te dispongas a dibujarla y a saltar sobre ella, y para ella.

Ejercicio 1  de escritura, directo en el papel.

 Vamos a saltar con los pies en la tierra. Y la mente en la apertura que es la imagen del cielo- de la creación:
¡OBSERVA¡ las casillas, cada una tiene un espacio, dentro del cual escribirás, dibújala tan grande o tan pequeña como te sea a ti mejor.
¡CONTEMPLA¡ el vacío de sus casilla y solamente escribe en la primera casillla de la Tierra y luego en la última,  la del Cielo.

INSTRUCCIONES para b

Para dibujar y escribir sobre  tu propia rayuela, las palabras frase.
  • Una vez que la has  pintado, esa es tu Rayuela.
  • ( asi como la de esta portada de Julio Cortázar)
  • Ahora en cada casilla coloca una frase que sea parte de tu texto principal, en total anotarás 10 frases.
  • La última frase sea la que esté en el cielo, es decir la última casilla que corresponderá al título de tu obra.
  • Es una Rayuela de la cual emana el modelo para armar.
  •  Esas frases detonarán los capítulos o apartados de tu obra.
 Finalizamos: 
  • hasta aquí debes tener un texto en el papel con esas frases. Con sus respectivas anotaciones podemos acercarnos  también, al significado de tu obra.

Ejercicio 2 para reflexionar en el proceso creador, en la hoja.
  • Y para concluir el proceso de textualizar tus ideas al papel/rayuela
  • :Escribe tus propias ideas, sensaciones, formas de actuar al escribir, lugares preferidos, horarios para observar, listas de títulos para creaciones, seguimiento de tus descubrimientos como escritor.
  • Serán enunciados de inspiración personal. también son 10 frases, las que fluyan de tu interior ene se momento.
  •  Realiza tus: Instrucciones para mi proceso creador (llevará ese nombre /título)
  • Es muy importante que este breve proceso se realice todo en un mismo espacio temporal, para que la verdadera creación surja.
  • Hasta aqui los saltos. Finalizamos los saltos de palabras sobre la rayuela, en esta primera etapa,

Avance de la sesión
#2

La segunda sesión tendrá más información de tipo literario, tales como biografía de Cortázar y de la novela. Contexto y corriente literaria, asi  como dos textos-capítulos, fragmentos de la obra en los cuales señalamos cual es el principio de la creación de este modelo para armar.

  • ENVÍO DE LA RAYUELA- TEXTOS:
  • Una vez que la tengas,  tanto la Rayuela en papel con tus 10 frases dentro y tus instrucciones,envíalas a revisión, para que sobre esa Rayuela hagamos los comentarios.
  • Suelta tus preguntas, que también pueden  de 1 a 10, como la Rayuela, únicamente basadas en estas frases.
  • Hasta la siguiente lección.
"La inspiración llegue y el trabajo se realice"
¡Gracias por saltar en este modelo (literario), para armar¡

Edna Aponte
escritora

Escribirse como Acordarse: ¡acuérdate¡

Acuérdate

Un método para recordar en el espacio de la ficción

Taller de escritura
La *mnemotecnia del recuerdo o
  ¿cómo Netzahualcóyolt pregunta?
Yo lo Pregunto
Yo Nezahualcóyotl lo pregunto:
¿Acaso de veras se vive con raíz en la tierra?
Nada es para siempre en la tierra:
Sólo un poco aquí.
Aunque sea de jade se quiebra,
Aunque sea de oro se rompe,
Aunque sea plumaje de quetzal se desgarra.
No para siempre en la tierra:Sólo un poco aquí.

El Poeta Netzahualcóyotl, quien vio por última vez a su padre en manos tepanecas, escribe este poema a la tristeza de lo efímero, a la fuerza de un instante,  a la verdad que si llevamos dentro: vivir aquí sólo un poco.
Estamos sólo un poco aquí, versa el poeta, nos recuerda a c o r d a r n o s acuérdate de que no para siempre… sólo un poco aquí. Acordarnos de ello, nos hace recordar la constante impermanencia, lo que hace de la historia de vida algo afímero que a su vez permanece, eso es “acuérdate” Esto es la ficción, el recuerdo mismo.

La vida en dosis de vidas para ser contadas, tejidas, y reconocernos en la simpleza de sus hilos, esos de carne y hueso que nos llevan a ser humanos, sólo humanos que tenemos como labor una vez más; reconocer que no estamos para siempre en la Tierra, y que todo, absolutamente todo cambia (mientras haya vida) Asi que como sólo un poco aquí, pues sólo asi se sabe que todos tenemos la vida en nuestras manos, y sus historias también, solamente tenemos que “acordarnos”.

"Acuérdate de Urbano Gómez, hijo de don Urbano, nieto de Dimas, aquél que dirigía las pastorelas y que murió recitando el “rezonga ángel maldito” cuando la época de la gripe. De esto hace ya años, quizá quince. Pero te debes acordar de él. Acuérdate que le decíamos el Abuelo. Sólo que te falle mucho la memoria, no te has de acordar de eso."
(Acuérdate, Juan Rulfo)

 Escritor mexicano Juan Rulfo nació un 16 de mayo | Noticias ...


De cómo nos acordamos en “Acuérdate”

Recibir el aprendizaje del uso de una herramienta literaria, tiene la cualidad de la experiencia. Durante dos años he trabajado con grupos de ciudadanos de la demarcación de Azcapotzalco, quienes traían en su alforja milenaria sus hermosas historias de vida; para lo cual me di a la tarea de escucharlos y de aprender de su mano y palabra todo lo que su corazón y alforja derramaron en la mesa de nuestro taller llamado “Acuérdate”.

Justamente esta fue la mnemotecnia usada para obtener la ficción o el relato del recuerdo mismo, decirnos una y otra vez “acuérdate”. Título que alude al homenaje que quisimos hacer también al mas memorioso de nuestros escritores mexicanos; Juan Rulfo, quien personalmente leo constantemente, y no sólo en sus libros sino en el alma que emana de sus letras: México, leo a Rulfo en los rostros de mis alumnos, en las voces de sus historias, en las formas que la naturaleza le regaló a nuestro entrañable país. Leímos su obra y realizamos un proceso creativo a partir de sus textos, en el ejercicio de “deriva”, derivamos a partir del ” El llano en llamas”. Está técnica nace la necesidad de cobijo e inspiración para las escrituras del taller. Una “deriva” nace de un título o del cuerpo del cuento, el cual nos da elementos para reinterpretarlo bajo la mirada de “escribidor” que asi lo necesite.

Asi que en este punto quiero agradecer la experiencia al maestro Rulfo y a los miembros de Acuérdate, nuestro taller de escritura que domingo a domingo abría su espacio creativo en distintos espacios de la delegación Azcapotzalco, esta última fase que es ya la tercera, la llevamos a cabo en el patio de la llamada casa de las bombas, donde los pájaros nos regalaron varias tonadas y presencia afortunados somos de escuchar a las aves, de buscar su bendición en cada trino.

Cómo se realizó a sí mismo “Acuérdate”.

Primer acuérdate.
Acudimos a un espacio pleno de luz y aves. Unas buenas mesas y sillas nos sostienen los utensilios, y ahora si un enorme pizarrón nos dio mucho espacio para estudiar esta mnemotecnia para escribir las historias de vida en Azcapotzalco.
Como primer paso, nos damos a la tarea de buscar el centro y motivo de las historias:

a) los alrededores de Azcapotzalco y sus personajes, y la relación que estos motivos tenía con quien estaba narrando.

b) recurrimos a la memoria, al recuerdo de Acuérdate que ya la consideramos como la ficción misma.

c) Con ello emanaron recuerdos y frases con tan solo decir “acuérdate”.

d) Recolectamos una serie de frases que nos llevaron a la memoria, la caja chintolola, y las frases fueron algo asi como estas: acuérdate de la esquina dónde se besaron, dónde sale la llorona, acuérdate de la iglesia, de la hormiga, acuérdate cómo fue tu infancia en tu calle, acuérdate del jardinero de aqui cerquita, acuérdate de tu primer trabajo y amigos, acuérdate de ti, de tu propia vida aqui, ahora desde el allá y el entonces.

Segundo acuérdate.

Hicimos un sin fin de juegos y ejercicios para recorrer en uno de ellos un “mapa de las coordenadas chintololas “, y este mapa nos llevó a dos frases y a una hoja en blanco:

a) esas frases nos ayudaron a sumergirnos en el recuerdo mas intenso y real; una fue ” todo empezó cuando…” y la otra simple frase “el origen”.

b) la hoja en blanco nos brindó las imágenes para el recuerdo: abrimos un espacio para nuestro propia “libreta de recortes” en la cual dimos rienda suelta a los pegotes y las ilustraciones de cuanto tema nos ayudaba a recordar. La “hoja en blanco” también nos dio el juego de la palabra y su imagen.

Nos preguntamos qué veíamos en esa página y sus alrededores, asi que a escribir cuanta cosa se nos daba, rodeamos la hoja de palabras o frases, y ya la dejábamos como un marco de palabras. y en el centro, lo que iba a llenar el relato, la frase principal, allí respondimos claramente: qué veíamos en la hoja en blanco cuando estábamos sentadas en una banca, o cuando estábamos observando algo, o en el instante del presente. Y a través de esa mirada nuestros recuerdos se fueron acomodando, uno tras otro. Y dimos rienda suelta a lo que sentimos por todo lo que rodeaba los “acuérdate” por Azcapotzalco.

tercer acuérdate

Toda esta forma y modo de usar la palabra, la escritura fue emergiendo y descansando en los temas que cada uno encontraba.

Como etapa de recolección ha sido grato saber cuánto nos queda aún por escribir, y como cosecha pues nacieron breves “historias de vida”, asi las consideré en su totalidad, cada uno de los participantes en el taller ha creado sus textos en este sentido y la suma de ellos es ahora su propia visión de Azcapotzalco, su propia “historia de vida”. Esta forma si cumple con lo que se requería para contar lo que nos reúne: escritura.

Una Historia de Vida, se desprende del género Memorias, Testimonios, y Crónicas. Solo cambia el impacto digamos del suceso, y el protagonista. La historia de vida es mas suave digamos, lleva en su centro un corazón humano que late y late, que cuenta y cuenta, ¿cómo le ha ido a usted en la vida?

En esta vida de a pie, del día a día, donde solemos ir unas veces a pie y otras andando. Porque el día a día es lo que teje una verdadera historia, y la generosidad de una vida. La intención es la memoria y su identidad, cómo somos, de dónde venimos, adónde vamos; y todo parte como lo vivimos en nuestro taller de una humilde raíz, del orígen, de acordarse tan solo.
Dejo aqui en este texto que será recuerdo, las coordenadas para quienes deseen seguir los pasos, hacer sus huellas, y contar, acordarse y escribir lo que el corazón trae en su alforja.

Esperamos que esta mnemotecnia les pueda dar conocimiento para usarla, y sea una herramienta para que cada uno sepa qué hacer cuando se acuerde, cuando sienta que esto debería de escribirse. Puedes hacerlo y aqui tienes unos memoriosos, amorosos recuerdos que te pueden ayudar a seguir ese rumbo del escribir para compartir quien eres, quienes son ellos, quién eres, quiénes somos.

“Acuérdate” tuvo 3 ciclos, en dos años, mismos que ahora concluyen con esta antología de los recordadores chintololos. El taller se abrió a todos, y llegaron pocos pero escribieron mucho, tal vez por los otros, por quienes aún vienen por allí, y se unirán a este tejido donde las historias de vida den esperanza a todos.

Con la esperanza de que estos “acuérdates” sean el detonante para los tuyos, extendemos una mano de tinta hasta ustedes lectores, para que hallen este hilo y le sigan, sólo sigan, sigan, escriban, escriban; “acuérdate…”


Una * mnemotecnia es una técnica, o forma para que la memoria se acuerde… Una regla mnemotécnica es una oración corta y fácil de recordar que ayuda de manera artificiosa a relacionar palabras, con el objetivo de memorizar.
*Estas líneas de recuerdos sean un homenaje mínimo a mi amigo José Antonio Urdapilleta, quien falleció (2017) en una de las calles de su pueblo tepaneca. Mi amigo crónista-aqueólogo, quien leyó con su dulce voz, como nadie lo ha hecho, uno de mis cuentos Pericués, porque él si sabía quién era la raza cósmica.

Escribir en "escribirse"

Escribirse es otra  forma de sanar.

Escribir en Escribirse

Escribir y firmar es nuestro sello, nuestro proceso creador, textualizador tiene como herramientas, las manos, nuestro cuerpo actúa en favor nuestro, nuestra mente se abre en este silencio que escribe, escribirse.
La palabra llevará al escribiente, a recordarse a si mismo; como le nombre obra el pedagogo Italiano Duccio Demetrio a su metodología de recuerdo para sanar, Racontarsi, en Italiano. 
Escribirse, racontarsi, escribir de uno mismo, escribir como infinitivo es abierto, y escribir con el pronombre reflexivo; se, ayuda a dirigir la energía y el foco hacia uno mismo, YO ME ESCRIBO, escribo sobre mi, es mi autobiografía, es la historia de mi vida. Y he seleccionado esta bella obra porque en sus notas encontraremos este sencillo esquema que podemos aplicar para recordar con cierta metodología.
1.

AUTOBIòGRAFOS

/por pasión/

Es una sensación: un mensaje que nos llega de improviso, sutil y poético, pero capaz de asumir forma narrativa…
“Esta necesidad de contornos imprecisos, que puede permanecer por el resto de la existencia como una presencia incompleta, recurrente e insistente, toma el nombre de pensamiento autobiográfico.

/El pensamiento autobiográfico/(

Es un conjunto de recuerdos de nuestra vida pasada, de lo que hemos sido y hemos hecho, es una presencia que a partir de cierto momento nos acompaña el resto de nuestra vida. Es una compañía secreta, meditativa, que sólo comunicamos a los demás a propósito de ciertos recuerdos, excepto si la convertimos en una finalidad de la vida.
…como si una nueva vida surgiera en nosotros, como una perla que se está formando en el interior de una concha…

3.

EL RELATO QUE CURA.

/El placer de la soledad/

En el fondo toda actividad terapéutica consiste en una especie de ejercicio imaginativo que recupera la tradición oral de contar historias; la terapia dota de historia a la vida. (James Hilman)

El poder de la propia escritura: renace la sensación de bienestar , de paz que genera reminiscencia. Duccio Demetrio es un maestro emérito de la Universidad de Milán Italia, allí el depto. De Literatura y Pedagogía se ocupó de crear esta obra para la técnica del escribirse.

Curso de Haiku: Camino al Haiku

Haiku para despertar en el camino.


Haiku para despertar.

haiku.qué es haiku, versos para la naturaleza.meditación y poemas.Contemplación. Matsuo Basho.Japón. José Juan Tablada.La presencia breve de la escritura Haiku. Esta forma japonesa que nos lleva a la contemplación de un “breve destello intenso”. Apoya las cualidades humanas para despertar, ser conscientes del instante, del presente, de vivir plenamente.


 

 

 

 

 

 

 este enlace contiene un taller de haiku: https://youtu.be/likLdrgQjKY 

 

 

 




Haiku que asciende
a la montaña en sandalias 
en mis zori.
Aquí tenemos un vídeo  sobre la historia del haiku en japón, a partir de la portada del primer libro de Matsuo Basho, se desmonta el dibujo y se va narrando el momento en qué la ranita del famoso haiku de Baso salta, asi como su casa, su montaña, su camino del haiku, que es un poco el nuestro: realización de  productora video génesis/xavier carrera (autor del diseño-dibujo de Haiku.     

  Haz click y un Basho saltará a tus ojos:                          https://youtu.be/likLdrgQjKY

 



Clase  fugaz de Haiku:

 la imagen de la contemplación.

Es camino de
ave y crepúsculo,
vuelen luciérnagas
(edna aponte)
*
Sopla el viento;
su única compañera
es la luna en el cielo.
(Boncho)


                                                       
              En una sola noche encendimos esta lámpara de aceite fugaz.Escucho al pie de la montaña  tu corazón, crujir las hojas secas como un llamado insistente de cigarra: Haiku, haikai, haiku. Mientras otra voz entrañable cura al corazón ajado: apenas el rumor, la poesía, la imagen pueden hacernos vislumbrar en que consiste la nueva visión… espacio donde se acentúa el lado interior de las cosas. Estado del haiku, semántica, el haiku es “satori” y el estado de satori implicaría no precisamente saber la verdad como estar en ella, entre líneas leemos a Octavio Paz: revela la esencia del Haiku a través de la obra de Basho, el monje budista que alternaba la meditación con la poesía.

De esta voz tomo el néctar,  el corazón gradualmente recupera el color de su latido, el instante que le ayude a crear luego atravesar el puente hacia el otro lado, hacia el estanque quizá;

Un viejo estanque
Salta una rana ¡zas!
Chapaleteo
(Matsuo Basho)

“ El haiku es una pequeña cápsula cargada de poesía capaz de hacer saltar la realidad aparente “

Haiku  enseña cómo mirar y recibir el néctar de una contemplación. Sólo sugiere, mira lo que tienes ante ti. Una sola mirada para un sólo instante. Contemplar un objeto para interiorizarlo y permanecer en su enigma y energía, en su realidad. Haiku es la escuela de la concentración.

” Los meses y los días son viajeros de la eternidad. El año que se va y el que viene también son viajeros.”
(Sendas de Oku, de Matsuo Basho)
Supe entonces que somos los viajeros del instante. 
este camino/
ya nadie lo recorre/
salvo el crepúsculo/ (Basho).

También observé en esta camino hacia la senda del haiku algo que se bebe:  el té y su  teísmo,  encontré que la belleza, aún en lo sórdido se manifiesta.
Así como aprendí a reírme de todo sin ofender a nadie, porque la risa nos perfecciona. Por lo que una noche… detuve mi mano para dejar la tasa de té intacta; porque en ella se reflejaba la luna.
Sentí entonces que en una de mis lágrimas latía la purificación del mar. Ese instante que puede derrumbar al tiempo. Descubrí el sentido que deja el humor, la poesía, las imágenes donde nace esta nueva visión. El maestro Paz anotaba que eras el Satori mismo. La escritura como una forma de iluminación poética y liberación, espacio para que el espíritu manifieste su belleza, levedad y revelaciones. La experiencia de lo sagrado en lo cotidiano. La belleza de la impermanencia en este “viaje inmóvil” donde ocurre tan sólo el alba, la lluvia o el crepúsculo (también el caos).

¡Pero cuántos instantes para llegar a este! entre cuántas pinturas del mundo fugaz. La belleza o el poder de este momento es único, no hay otro momento como este. Sabor único, de la sabiduría del camino que nos muestras, al dejarnos quietos en el instante que luego se moverá; aprendemos a “no perseguir el pasado. No invitar el futuro.Lo que se presente dejarlo venir. Dejarlo ser Dejarlo ir” (Tenzin Wangyal)

Miro al cielo (mente) separo las nubes, se alejan, limpio el cielo, azul profundo, momento crepuscular que nos deja en la contemplación del espacio, donde todo se despeja y se disuelve.
Aquí, ahora, la alforja se nutre y el camino se abre como un sencillo homenaje a la profunda belleza del instante: haikai.
Haiku: luz de gozo hacia la contemplación del instante. Aquí otra voz llama mi atención escucho, humano detente, llegaste al sabor único: haiku.

Para el mosquito
También la noche es larga
Larga y sola
(Kibayashi Issa)

 “El Haiku es una visión instantánea y profunda, efímera y permanente y un breve canto canoro. El Haiku es producto de un estado de franca iluminación…” (Toshiro Tanaka)

El caminar es la flor del haikai.
El haikai es el espíritu del
caminante.
(Kyoriku)


Entrar en la mirada del Haiku es sentir el espacio interior, es la presencia.

Si meditas, sueñas mejor
si sueñas, vives mejor
sueña es mejor.

Escribirse es sólo estar allí.

Cuando regresó, la historia  aún estaba allí.